Trắc nghiệm phần đọc đề khiêu vũ [259_TEST 51_Passage 4]

Dancer Martha Graham trained her body to move in different ways and in different contexts from any before attempted, “life today is nervous, sharp, and zigzag,” she said “It often stops in midair. That is what I aim for in my dances.” She insists she never started out to be a rebel. It was only that the emotions she had to express could not be projected through any of the traditional forms.

This was in 1925. All forms of art were undergoing a revolution. The theories of psychology were being used to extend the boundaries of poetry, music, and painting.

Martha Graham’s debut dance concert in her new idiom occurred on April 18, 1926. Connoisseurs of dance, gathered at the Forty-eighth Street Theater in New York, witnessed Martha Graham’s first foray into this new realm of dance. They saw, through such dance sequences as “Three Gobi Maidens” and “A Study in Lacquer”, desires and conflicts expressed through bodily movements. These critics agreed that something entirely new a departure from all previous forms, had been witnessed.

In the early thirties, she founded the Martha Graham School of Contemporary Dance. Her classes were used as a laboratory for her stage works, and her stage works in turn were a means for attaching new pupils to her school-a sort of self-winding process, with herself as the key to the development.

Martha Graham and the school she has founded are virtually synonymous with the modern dance. She had not only produced a technique of the dance choreographed and taught it, but her disciples have gone out to fill the modern dance world.

Vũ công Martha Graham đã rèn luyện cơ thể của mình để di chuyển theo nhiều cách khác nhau và trong các bối cảnh khác nhau và khác hoàn toàn so với trước đó, “cuộc sống ngày nay thật căng thẳng, nhanh chóng và phức tạp”, cô nói “Nó thường dừng lại giữa không trung. Đó là điều tôi hướng tới trong các điệu nhảy của mình.” Cô khẳng định mình chưa bao giờ bắt đầu trở thành một kẻ nổi loạn. Chỉ có điều là những cảm xúc mà cô ấy phải thể hiện không thể được thể hiện qua bất kỳ hình thức truyền thống nào.

Đó là vào năm 1925. Tất cả các loại hình nghệ thuật đều đang trải qua một cuộc cách mạng. Các lý thuyết tâm lý học đã được sử dụng để mở rộng ranh giới của thơ ca, âm nhạc và hội họa.

Buổi biểu diễn khiêu vũ đầu tiên của Martha Graham trong cách gọi mới của cô diễn ra vào ngày 18 tháng 4 năm 1926. Những người sành điệu về khiêu vũ, tụ tập tại Nhà hát Phố thứ tám ở New York, chứng kiến ​​Martha Graham lần đầu tiên bước chân vào lĩnh vực khiêu vũ mới này. Họ đã nhìn thấy, thông qua các cảnh khiêu vũ như “Three Gobi Maidens” và “A Study in Lacquer”, những mong muốn và xung đột được thể hiện qua các chuyển động của cơ thể.

Vào đầu những năm ba mươi, cô thành lập Trường múa đương đại Martha Graham. Các lớp học của cô ấy được sử dụng như nơi thử nghiệm – tìm tòi cho các tác phẩm sân khấu của cô ấy, và các tác phẩm sân khấu của cô ấy lần lượt là một phương tiện để thu hút các học sinh mới đến trường của cô ấy – một loại quá trình tự trải nghiệm, với bản thân là chìa khóa của sự phát triển.

Martha Graham và ngôi trường cô thành lập hầu như đồng nghĩa (bắt kịp) với khiêu vũ hiện đại. Cô ấy đã không chỉ tạo ra một kỹ thuật vũ đạo được biên đạo và dạy nó, mà các học trò của cô ấy đã đi khắp thế giới trình diễn khiêu vũ đương đại.