Trắc nghiệm phần đọc đề nghệ thuật, tranh [178_TEST 35_11-21]

Panel painting, common in thirteenth -and fourteenth -century Europe, involved a painstaking, laborious process. Wooden planks were joined, covered with gesso to prepare the surface for painting , and then polished smooth with special tools. On this perfect surface, the artist would sketch a composition with chalk, refine it with inks, and then begin the deliberate process of applying thin layers of egg tempera paint (egg yolk in which pigments are suspended) with small brushes. The successive layering of these meticulously applied paints produced the final, translucent colors.

Backgrounds of gold were made by carefully applying sheets of gold leaf, and then embellishing of decorating the gold leaf by punching it with a metal rod on which a pattern had been embossed. Every step in the process was slow and deliberate. The quick-drying tempera demanded that the artist know exactly where each stroke be placed before the brush met the panel, and it required the use of fine brushes. It was, therefore, an ideal technique for emphasizing the hard linear edges and pure, fine areas of color that were so much a part of the overall aesthetic of the time. The notion that an artist could or would dash off an idea in a fit of spontaneous inspiration was completely alien to these deliberately produced works.

Furthermore, making these paintings was so time-consuming that it demanded assistance. All such work was done by collective enterprise in the workshops. The painter or master who is credited with having created painting may have designed the work and overseen its production, but it is highly unlikely that the artist’s hand applied every stroke of the brush. More likely, numerous assistants, who had been trained to imitate the artist’s style, applied the paint. The carpenter’s shop probably provided the frame and perhaps supplied the panel, and yet another shop supplied the gold. Thus, not only many hands, but also many shops were involved in the final product.

Hội họa tranh đóng khung bằng 1 hoặc nhiều tấm gỗ lớn, phổ biến ở Châu Âu từ thế kỷ mười ba đến thế kỷ thứ mười bốn, bao gồm một quá trình cẩn thận, tốn công sức. Các tấm ván gỗ được ghép lại, phủ gesso để chuẩn bị bề mặt sơn, sau đó được đánh bóng nhẵn bằng các dụng cụ đặc biệt. Trên bề mặt hoàn hảo này, nghệ sĩ sẽ phác thảo một bố cục bằng phấn, tinh chỉnh bằng mực, và sau đó bắt đầu quá trình có chủ ý áp dụng (quyét) các lớp sơn màu keo trứng mỏng (lòng đỏ trứng trong đó bột màu lơ lửng) bằng những chiếc cọ nhỏ. Việc xếp lớp liên tiếp của những loại sơn được áp dụng tỉ mỉ này đã tạo ra những màu cuối cùng hơi mờ và có tý trong suốt.

Nền vàng được làm bằng cách dán cẩn thận các tấm lá vàng, và sau đó tô điểm cho việc trang trí lá vàng bằng cách đục lỗ bằng một thanh kim loại trên đó có chạm nổi hoa văn. Mỗi bước trong quá trình đều chậm và có mục đích. Nhiệt độ khô nhanh đòi hỏi người nghệ sĩ phải biết chính xác vị trí của mỗi nét vẽ trước khi bàn chải chạm vào bức tranh , và nó yêu cầu sử dụng những chiếc bút lông mịn. Do đó, đây là một kỹ thuật lý tưởng để nhấn mạnh các cạnh tuyến tính cứng và các vùng màu tinh khiết, mịn, vốn là một phần của thẩm mỹ tổng thể thời đó. Khái niệm rằng một nghệ sĩ có thể hoặc sẽ thực hiện một ý tưởng phù hợp với cảm hứng ngẫu hứng hoàn toàn xa lạ với những tác phẩm được làm ra có chủ ý này.

Hơn nữa, việc làm những bức tranh này tốn rất nhiều thời gian nên nó cần được hỗ trợ ( thợ phụ). Tất cả những công việc đó đều do tập thể xí nghiệp trong phân xưởng thực hiện. Họa sĩ hoặc bậc thầy được ghi nhận là người đã sáng tạo ra bức tranh có thể đã thiết kế tác phẩm và giám sát quá trình sản xuất tác phẩm, nhưng rất khó xảy ra trường hợp bàn tay của nghệ sĩ thực hiện từng nét cọ. Nhiều khả năng hơn, nhiều họa sỹ phụ, những người đã được đào tạo để bắt chước phong cách của nghệ sĩ, đã quyét màu sơn. Cửa hàng thợ mộc có lẽ đã cung cấp khung và có lẽ cung cấp tranh gỗ, và một cửa hàng khác cung cấp vàng. Như vậy, không chỉ nhiều đôi tay mà nhiều cửa hàng cũng tham gia vào sản phẩm cuối cùng.